Декупаж стула – вдохните в старую мебель новую жизнь

Сегодня все большую популярность набирает техника декупажа, заключающаяся в декорировании предметов обихода путем оклеивания его различными рисунками, орнаментами и прочими материалами.

Кухонные баночки для круп, декорированные в технике декупаж

Это позволяет освежить внешний вид устаревшей мебели и придать ей уникальность. Кроме того, декупаж не требует значительных финансовых затрат, а варианты обновленного дизайна ограничены только фантазией хозяйки.

Красивый комод, оформленный в технике декупаж

История развития

История декупажа или волшебство своими руками

Многие эксперты считают, что развитие декупажа в качестве одного из направлений искусства, берет свои истоки в Германии конца XV века. Вместе с тем, впервые начали применять подобную технику в Китае в XII веке.

Эту технику назвали дизайном для бедных, поскольку очень модные привозные вещи из Китая и Японии были доступны немногим и их просто копировали

Из-за бедности, крестьяне не могли себе позволить приобрести хорошую мебель, поэтому пытались самостоятельно придать своему жилищу уют. Для этого, они вырезали из тонкой бумаги различные картинки и наклеивали их на предметы интерьера.

Техника “бумажная мозаика” – из бумаги вырезали множество деталей, изображающих части растений, их раскрашивала и наклеивала на основу, преимущественно чёрную

Наибольший пик популярности техника декупажа получила в XII веке, когда Европу захлестнула мода на восточную роскошь. Однако мебель в японском или китайском стиле стоила очень дорого и не каждому была по средствам. Поэтому мастера вырезали отдельные фрагменты восточных узоров, приклеивая их на поверхность мебели. Для того чтобы подделка не была заметна, рисунок покрывался несколькими слоями лака.

Старинные рисунки для оформления в технике декупаж

В наше время, декупаж вновь начал пользоваться популярностью. Развитие промышленности и появление новых материалов позволяет мастерам воплощать в жизнь самые смелые идеи. Нельзя не отметить, что сегодня народные умельцы разделились на два лагеря – одни при декорировании используют уже готовые картинки, другие предпочитают самостоятельно раскрашивать черно-белые рисунки.

Декупаж — создание домашнего уюта своими руками

Декорирование старого табурета

Многим несложно будет отыскать старый ободранный, но все еще крепкий табурет. Такие вещи часто стоят где-то в темном углу кладовки, гаража или на чердаке. Их давно уже пора выбросить, но рука не поднимается – может, пригодится во время очередного ремонта. Этот мастер класс, демонстрирующий декупаж табуретки, позволит переместить ее из темного чулана на одно из центральных мест в интерьере кухни, прихожей, детской или спальни любого современного жилья.

Изделие простой незамысловатой конструкции удобно во многих аспектах. Его легко переносить благодаря специальному отверстию в сиденье. Оно имеет крепкую и практичную поверхность, которую, кроме основного предназначения, можно использовать как оригинальную подставку.

Подготовительный этап

Результатом работы будет табурет в стиле шебби-шик – красивый, изысканный, но с заметным шармом старины. Приготовьте нужные материалы и инструменты:

• старый деревянный табурет;
• декупажные салфетки с цветочным рисунком;
• парафиновую свечку;
• губку;
• белую и черную акриловые краски;
• краску для патинирования;
• акриловый лак;
• наждачную шкурку со средним и мелким зерном;
• жесткую щетку;
• клей ПВА;
• кисть.

Если табуретке нужен ремонт, дополнительно понадобятся: молоток, гвозди, электролобзик, шпатлевка, деревянная доска.

Описание работы

1. Перед тем как выполнить состаривание и декупаж табурета, приведите старый предмет мебели в порядок. Отремонтируйте и замените испорченные части. Затем наждачной бумагой тщательно отшлифуйте поверхность, уберите все лишнее: остатки старой краски, лака, загрязнения. Далее протрите древесину, обезжирьте ее. Заполните шпатлевкой наиболее крупные щербины и отверстия от креплений. Не переусердствуйте – все же «шебби» значит «потертый». После того как наполнитель высохнет, пройдитесь шкуркой еще раз.
2. Чтобы создать на дереве эффект потертости, приступайте к окрашиванию табурета черной акриловой краской. Этот цвет будет проступать в местах повреждения основной краски. Можно покрывать черным пигментом не всю поверхность, а только места, которые подвергаются наибольшему истиранию (где мы и планируем искусственно создать потертости).
3. После высыхания краски берем обычную парафиновую свечку и старательно трем места будущих потертостей на табурете. Как правило, это торцы сиденья, ребра ножек, немного сама поверхность сиденья. Уберите кусочки, крошки парафина с табурета. Советуем воспользоваться щеткой или кистью с жестким ворсом.
4. Покрасьте стул белой акриловой краской в два приема. К нанесению второго слоя можно приступать только после окончательного высыхания предыдущего. Именно два слоя вещества обеспечат ровный насыщенный цвет.
5. Приступайте к состариванию поверхности стула. Через потертости будет проступать черная краска. Слой парафина позволит легче снять основные верхние слои. Возьмите наждачную шкурку средней зернистости, пройдитесь ею по всем торцам. С небольшим усилием сдирайте верхние слои краски до черной. Делайте потертости неравномерно, чтобы они имели максимально натуральный внешний вид.
6. Пришло время декупажа – украсим наш табурет цветами. Из подготовленной салфетки аккуратно отделяем слой с изображением. Далее вырезаем или вырываем нужные нам для декора цветочные мотивы.

Вырванные края мотивов более естественно выглядят на поверхности. Так как рисунок не имеет ровного края, его легче адаптировать под главный фон изделия.

1. Поскольку салфетка тонкая, выкладываем ее на поверхность и мягкой кисточкой с небольшим количеством декупажного клея (или ПВА) легкими движениями от центра мотива к периферии крепим рисунок к табурету.

Внимание! Если вы используете не салфетку или рисовую бумагу, а более плотный материал с рисунком, намочите его в воде на 2-3 секунды. Затем нанесите клей на декорируемую поверхность и приклейте.

1. Возьмите тонкую кисть и белой акриловой краской подкрасьте светлые элементы рисунка. Таким образом, он сольется с табуретом и будет выглядеть нарисованным.
2. Аналогичным способом приклейте и задекорируйте остальные декупажные элементы.
3. Смешайте немного воды, белой и черной краски. Слегка смочите губку. Вытрите ее, чтобы краски почти не осталось. Легкими постукивающими движениями добавьте состаривания поверхности табурета.

Фото-галерея красивых стульев, декорированных в технике декупаж:

СтульяПеретяжка стульев: от замысла к результату

Следующая

СтульяКак сшить чехол на стул со спинкой?

Основные виды декупажа

Техника декупажа может быть выполнена в различных вариациях и различными способами:

• прямой, или классический;
• обратный (применяется на стекле);
• художественный (имитирующий роспись);

• декопатч (декупаж в стиле пэчворк);

• объемный.

Декоративные эффекты

Чтобы добиться желаемой текстуры, используют разные приемы декорирования поверхности:

• кракелюр;
• потертость;
• искусственное состаривание;
• патинирование;
• тонирование;
• оттенение;
• золочение.

Как правило, в каждом изделии применяются в сочетании несколько декоративных эффектов.

Возможно, вас также заинтересует статья о том, как сделать стул из дерева своими руками. А как сделать детский стульчик, вы можете узнать здесь.

Материалы и инструменты

Для любой из техник необходим рабочий материал. Набор предметов и инструментов, при помощи которых выполняется непосредственно декупаж:

• кисточки различной ширины и плотности;
• клей виниловый (можно заменить обычным обойным клеем);
• салфетки с изображением или отпечатанные на принтере картинки;
• фломастеры, краски, карандаши, которые могут понадобиться для дорисовывания изображения;
• лаки для покрытия поверхностей.
• вспомогательные элементы для декорирования (блестки, наклейки, ракушки);

При использовании отпечатанных на принтере картинок необходимо сделать бумагу с изображением как можно тоньше. Для этого понадобятся ножницы и скотч.
С обратной стороны от изображения следует приклеить скотч и аккуратно оторвать его. При этом он забирает с собой определенный слой бумаги.

Повторять процедуру необходимо до получения бумажной основы толщиной с салфетку.

Декупаж можно выполнить на любых поверхностях: дерево, пластмасса, стекло и даже ткань.

Внимание! Чтобы ваши кисточки и другие инструменты не стали одноразовыми, не забывайте сразу после использования тщательно промывать их от краски, клея и лака.

Как сделать сидушки на стулья своими руками, читайте в этой статье:

Наносим картинки

Подготовьте свои картинки: салфетки, вырезки и страницы из журналов, кусочки обоев, распечатки. Как было указано выше, подойдут любые бумажные иллюстрации, чтобы выполнить декупаж стула.

Мастер-класс по нанесению картинок:

1. Вырежьте из бумаги необходимые элементы декора. Например, вы задумали украсить стул розами, тогда необходимо обрезать цветы по контуру и избавиться от лишней бумаги.
2. Сделайте тонкий слой картинки. Если это салфетка, то снимите лишние слои, если это простая бумага, то несколько раз приклейте к обратной стороне кусочки скотча и снимите его. Делайте все аккуратно, чтобы не повредить саму иллюстрацию.
3. Налейте в емкость декупажный клей. Если вы используете ПВА, то разбавьте его немного водой.
4. Приложите на нужный участок стула подходящую картинку и покройте ее сверху клеем.
5. Таким образом нанесите все картинки.

Перед тем как закончить декупаж стульев, дайте иллюстрациям полностью высохнуть.

Подготовка фона

Краску нужно наносить на слой грунтовки. Так она лучше ляжет и не будет слазить. Количество цветов зависит от вашей задумки. Вы можете покрыть разной краской спинку и сиденье, выделить другим оттенком ножки и другие элементы стула. Вариантов существуем много. Помните, что основной цвет может быть любым.

Покройте краской всю поверхность стула, оставив места, где будет приклеиваться рисунок, пустыми. Эти участки нужно закрасить светлым цветом (белым или бежевым). Делается это для того, чтобы рисунок был лучше виден. Ведь работа происходит с тонким слоем бумаги, и в 99% случаев темная краска просвечивается сквозь него. От этого вид становится не тот, что задумывался в начале работы.

После того, как фон высохнет, можно приступать к работе с иллюстрациями.

Декор

Без правильного декора и не получится правильного интерьера в стиле прованс. Даже мелочи, если они подобраны правильно, могут сыграть огромную роль в атмосфере помещения. Это могут быть:

• маленький горшочек с медом;
• плетеная корзинка с высушенной лавандой;
• необычная тарелка из меди;
• керосиновая лампа;
• связки чеснока, перца или пряных трав;
• небольшие статуэтки пастушки или курочек;
• подсвечники, держатели для тарелок;
• мешочки с ароматными травами;
• небольшие подушки;
• панно с изображением деревенской жизни или Прованса;
• большие и старинные (или состаренные) часы, стоящие в углу или настенные;
• пейзажи на стенах;
• сундук для хранения текстиля или других мелочей.

Такие вещи можно найти на барахолке, сувенирных или антикварных лавках или в том же бабушкином сундуке.

Скатерть

Если скатерть не выполнена из того же материала, что и занавески, то она подбирается хотя бы в тон. Скатерть просто обязана быть, но при этом она может не закрывать весь стол, а только перекидываться через центр.

Желательно ее украсить одним из вариантов:

• вышивкой на углах;
• бахромой по периметру.

В этой же цветовой гамме выполняют и обивку на стульях. Ту же ткань можно использовать и для занавесок в кухонном гарнитуре. Но это скорее редкость, поскольку посуда в стиле прованс должна быть на виду.

Шторы

Именно шторы помогают создать истинную деревенскую атмосферу уюта и непосредственности. Лучше всего использовать именно натуральные ткани, которые пропускают свет:

• ситец;
• лен;
• батист;
• хлопок и прочие.

Можно присмотреться и к смесовым материалам, но они должны выглядеть идентично натуральным, повторяя текстуру льна или хлопка. Преимущество смесовых тканей в более простом уходе и длительном использовании.

Шторы должны быть светлыми, но можно позволить себе и ненавязчивый узор, например, цветочный или в клетку. По желанию, их можно украсить лентами, бантами или мягкими оборками.

Альтернативным вариантом послужат римские шторы из домотканного полотна. Натуральные оттенки будут отлично смотреться на фоне шероховатой и грубой поверхности отштукатуренной стены.

Посуда

Посуда на кухне в стиле прованс важна не только с практической точки зрения, но и эстетической — не зря же она выставляется на открытые полки! При этом обычно набор посуды не представляет собой комплект или сервиз, скорее это просто набор тарелок и чашек, которые случайно сюда попали. Они не связаны ни по форме, ни по размеру, ни по цвету.

Из материалов может использоваться:

• керамика;
• бронза;
• латунь;
• медь;
• стекло;
• фарфор;
• необожжённая глина.

Металлические предметы необходимо начищать до блеска и подвешивать или хотя бы группировать вместе. Также поступают и с фарфором.

Особенным шиком будет использовать предметы не по назначению. Например, в бидоны для молока или кувшин ставить свежесрезанные цветы. Посуду с каким-то дефектом, например, сколом или трещиной не выбрасывают, а оставляют в качестве декора.

Освещение

Прованс без мягкого и теплого освещения никогда не станет уютным. Конечно, на первом плане должен стоять естественный свет, но если его мало, то стоит хорошо продумать и качественный искусственный свет.

Люстра в центре комнаты должна максимально гармонировать с общим интерьером. Отличным вариантом такого полезного декора будет массивная бронзовая люстра, подвешенная на цепь. Использовать в таких экземплярах самые современные лампочки, например, светодиодные — нельзя.

Не стоит забывать и про дополнительное освещение: один светильник на всю кухню это уже давно не модно и не практично.

Можно закрепить на стенах несколько небольших бра. Интересно то, что эти светильники между собой могут и не сочетаться, а приобретаться совершенно случайно.

Француженки — довольно экономные хозяйки, поэтому в интерьере могут присутствовать подаренные или даже найденные вещи. На особом положении будут оригинальные вещи, купленные за бесценок на антикварном рынке.

А вот от популярных точечных светильников по периметру потолка лучше отказаться — они сюда совершенно не подходят.

Исторические сводки

Основоположницей стиля шебби шик принято считать англичанку Рейчел Эшвелл. В 80-е годы прошлого века, когда Великобританию охватила массовая одержимость лофт-индустрией, романтичная натура девушки требовала атмосферы традиционной старой Англии. Рейчел отправилась на прогулку по «блошиному» рынку, где ей удалось приобрести парочку милых, но потерявших изначальный вид вещиц.

Эшвелл проводила реставрацию находок посредством применения на них различных техник декорирования. Обновленные версии рухляди и хлама после обработки рукодельницы отличались изысканностью, утонченностью и элегантностью.